.::. DISTURBED .::.

Ozzy Osbourne ha dicho de ellos que van a ser el futuro del metal y su recomendación basta para que intentemos conocerles mejor. Dan Donegan (guitarra), Mike Wengren (batería) y Fuzz (bajo) se conocen desde que eran muy jóvenes. Llevaban algún tiempo tocando juntos en la zona sur de Chicago, cuando se encontraron con David Draiman, un muchacho problemático que se había rebelado contra la religiosidad de su familia habiendo sido expulsado de cinco escuelas. Su voz rabiosa y su destructiva energía encajaron maravillosamente con el sonido del grupo y la nueva formación de Disturbed hizo que la popularidad local del quinteto creciese hasta que el sello Giant Records les ofreció un contrato. "Stupify" fue el título de su primer single, editado a principios del año 2000. Su primer álbum se editó el siguiente mes de marzo y logró vender dos millones de copias. En el 2001, ya consagrados, actuaron en el Ozz Fest y participaron en el disco homenaje a Faith No More. En el 2002 se editó su segundo álbum.Aunque suele clasificarse a Disturbed dentro de la escena del nu-metal, su manera de combinar heavy metal con electrónica les convierte en algo diferente. Rabia, descontento y amenazas constituyen el mensaje del grupo mientras, Judas Priest, Iron Maiden, Pantera y Soundgarden son sus principales influencias. La voz de Draiman, con sus desesperados aullidos y su capacidad de recluirse seguidamente en sonidos más calmados y melódicos, ha supuesto una de las más reconfortantes sorpresas de la música del recién estrenado milenio

---

"Qué estoy intentando hacer de una perspectiva lírica es traen detrás la majestad del metal," dice David Draiman, definiendo creen, la carta recordativa al principio disturbado del multi-platino, la enfermedad. "con este álbum que deseé hablar sobre cosas importantes de una manera magnífica, e incluso tacto en las cosas que no pueden parecerse tan importantes, pero venido en ellas de una perspectiva que las hace que invitan, deliciosa -- incluso presentimiento de una manera." Entre sus muchas características que distinguen, Draiman tiene enunciación magnífica. Como cantante, provee de su voz scalpel-como la precisión que las maquinillas de afeitar con el gran ruido articulado que sus bandmates generan. Combinado con la proyección cuero-lanzada, su voz conserva la maza y la raya vertical en un nivel que supere el significado literal de sus líricas. Las cosas consiguen realmente repugnantes, aunque, cuando su voz ensambla el asalto rítmico diestro de sus bandmates en qué Draiman describe como "mezcla constante de todos los elementos." El ataque que resulta durante canciones tales como "rezo" y "libera" contusions de los telégrafos a lo largo de un oyente brainpan. Hay una razón Draiman, guitarist Dan Donegan, pelusa del bassist y regazo nombrado Wengren de la victoria 2001's del micrófono del redoblante alrededor de los ESTADOS UNIDOS "música como el viaje de arma". La enunciación aguda y las tajadas camino-afiladas con piedra son simplemente parte del arsenal. En la conversación, la voz de Draiman tiene la misma calidad que usted oye en disco. Pero la entrega es... más lenta... y... más deliberados. Las calmas más bien que cortes del efecto. Pero cuando él habla, él no hace charla pequeña, él hace declaraciones. El álbum de la venda segunda, cree, realmente no requiere la explicación adicional, de la manera que otros álbumes clásicos no requieren la explicación. Pero las preguntas se presentarán al hacer girar el disco. Principalmente, "Cómo?" "tenemos una responsabilidad," él comenzamos. "dos y medio millones de personas de invertidos en nosotros y creídos en nosotros con el álbum pasado. Les lo debemos y a nosotros mismos y a todo estamos parados para, para respetar el linaje y la tradición y la pureza del metal. Tenemos que seguir siendo fieles a qué metal -- verdad, metal verdadero -- primero fue establecido para ser en el nombre de Sabbath negro y de cientos otras grandes vendas: El sacerdote de Judas, plancha virginal, Queensryche, Metallica, Pantera, incluso Soundgarden.... Todas esas vendas tenían canciones que hablaron sobre cosas magníficas." El metal verdadero agrupa honor la herencia que historia David del thumbnail bosqueja arriba. Es uno de los rasgos endearing de los genre: lealtad feroz expresada en alta voz. El metal requiere esa calidad de su las mejores vendas y ventiladores para sobrevivir. Como producto de la selección natural, el genre oft-calumniado ha recolectado fuerza continuamente de nadar contra la corriente sobre el curso de su historia Ozzy-y-Iommi-concebida 33-year. Arrebatado cerca disturbado del flujo de esa tradición, esta nueva marca de fábrica del metal es como un tiburón. En sus manos, la música es desarrollada altamente, magra y muscular, y tiene una eficacia y una unidad terribles del propósito. Ningunas de las doce canciones encendido creen, por ejemplo, los estiramientos lejos más allá la marca del cuatro-minuto, con todo de ellos cada uno poseen una fuerza y una calidad épica que requiera otras vendas dos veces tan de largo transportar, si siempre. Parte de eso hierve abajo a la matemáticas simple: Cuatro músicos que hacen campaña detrás de un álbum por 22 meses. Cuando estaban disturbados finalmente quitado el camino en finales de 2001, tomaron un mes para recuperar y entonces comenzó a escribir creen. Dos y una mitad de los meses más adelante registraban el álbum en su ciudad natal de Chicago con la enfermedad de Johnny K. Like The del productor, el disco entonces fueron mezclados en York nueva por Andy Wallace. ¿Un esfuerzo aparentemente hercúleo? Tenga presente que ésta es una venda que no tiene gusto de sentar la marcha lenta para de largo. Con el mes precioso la venda tenía apagado entre el camino y el ensayo, pelusa, por ejemplo, construyó un garage y vertió una calzada para su casa. Si eso es lo que llama la venda el tiempo libre, imagínese lo que consideran trabajo. "hemos tenido que siempre trabajar difícilmente para lo que tenemos," explicamos Draiman. "nada viene fácil a disturbado. Tal es vida. Nos endureció ciertamente. Cuando le ponen en el horno para bastante tiempo, le afila con piedra." el "estar en el camino por 22 meses aumentó totalmente nuestra capacidad que jugaba," conviene la pelusa. "nos hizo a músicos mucho mejores." "es una diversa venda," dice Draiman. "éramos impacientes explorar el territorio nuevo y desafiarse." "deseamos probar que no haya apenas un fórmula que trabaja para esta venda," agregue Donegan, que concibe el marco musical para las canciones antes de que sean arreglados por el grupo. "no deseé duplicar lo que hicimos la primera vez alrededor. No hay nada que excita sobre ése." Irónico, para explorar el territorio fresco, disturbado duplicado el entorno de trabajo que produjo tal ganar resulta con la enfermedad. La lealtad de la venda -- otra vez, la variedad del verdadero-metal -- brillos a través en esa decisión, al igual que su pragmatismo. Como la pelusa dice, "si no es la rompió, no fija." Es un sentimiento repetido por sus bandmates. "escribimos lo que escribimos sin overthinking lo," decimos Donegan. "que es parte de la razón elegimos registrar otra vez en Chicago con Johnny K., se es un amigo que el nuestros puesto que éramos una venda local. Nos puso detrás en un ambiente familiar donde podríamos apenas hacer lo que hacemos." "somos nuestros propios críticos peores," admitimos Wengren. "nos estamos empujando siempre para hacer músicos mejores y conjeturo a gente mejor, también." Los resultados son evidentes encendido creen. Si la enfermedad puso disturbado en el mapa con la firma corta como "Stupify" y "abajo con la enfermedad," el álbum nuevo refina esa firma en una aleación incluso más dura en canciones tales como la pista del título, el primer solo "rezo" y la "subida hoyo-lista" y "limita." "no estamos reinventando la rueda," dice Donegan. "pero cuando todas nuestros diversos estilos e influencias que juegan vienen juntas, es un sonido fresco. Hay elementos de la viejo-escuela a lo que hacemos, pero se hace de una manera moderna. Aunque nos caracterizan como venda de metal, no pienso que hay cualquier venda de metal fuera allí de ese sonido como nosotros." La voz singular de Draiman se quema la marca de fábrica final en todas las cosas disturbada. Esta vez hacia fuera, sin embargo, él espera hasta "Intoxication" seis canciones completas en el álbum -- antes de destraillar su firma suene. La planta de Roberto tiene su "bebé, bebé, bebé." El robo Halford tiene su lamentación del vibrato. Draiman tiene su rugido salvaje, el ruido gutural que se abrió "abajo con la enfermedad" y lanzó posteriormente acontecimientos que se divertían de millón de extremos. "los ruidos... oh, cómo aman los ruidos," él dice con una risa ahogada. "cuando ' abajo con las enfermedades se rompió como solo, alguna gente se olvidó sobre el resto de la canción. Dirían, ' adelantado, hacen el ruido!' ¿Cuál la cogida es yo? No me preguntarían que, ' puede usted cantar esa una línea?' ¿O ' cuáles son las palabras a esa parte? O ' cómo hace que va la melodía?" Con este álbum, me determinaron dejé a gente saber que puedo hacer mucho más que apenas hago los ruidos animales." Si ese punto estaba ya claro a los que escucharon la enfermedad como álbum, la manera que el trabajo fue pensado para ser oído, es innegable ahora. La enunciación scalpel-aguda, la proyección cuero-lanzada, el asalto rítmico, y, sí, incluso "los ruidos," cosechadora para entregar los mensajes magníficos de Draiman. ¿El tema de arqueamiento? Creencia. "animo la uno mismo-exploracio'n y la verdad interna -- definir su propia creencia. Pueble la necesidad de buscar el que él pueda creer adentro. ¿Usted cree en se? ¿Usted cree en el futuro de la humanidad? ¿En Dios? ¿En la muerte del dios? ¿En las cosas que usted no puede ver en el reino espiritual? ¿Está usted asustado de la obscuridad? La luz?" Tellingly, quizás, el álbum se cierra con una pista llamada la "oscuridad," que humor intenso se transporta con un arpeggio de la guitarra acústica del spidery, una melodía picoteada del piano y una línea del cello que frecuenta. Como dirección final a sus audiencias, Draiman ofrece su funcionamiento vocal más blando, cantando, "atrevimiento para creer por una vez última. Entonces dejaré la oscuridad cubrirme, niego todo, camino lentamente lejos para respirar otra vez en mis el propios." "las ' oscuridad son un encierro agradable al álbum," dice Donegan. "termina el álbum de una manera que salga nos del sitio de entrar en cualquier dirección que deseemos con el tercer álbum. No tengo gusto de referirme a cualquier persona las expectativas sino nuestros las propias." "para la inspiración, miramos a cualquier venda que haya estado parada la prueba del tiempo," agregamos Wengren. "no deseamos ser una venda que se sabe para apenas una canción. Teníamos un álbum acertado del principio. Ahora somos edificio en eso y viendo adonde nos toma." Draiman, siendo Draiman, lo pone más sucinto: "hay tanto más a probar."

---