.::. JEFFERSON AIRPLANE .::.

Banda clave dentro de la psicodelia y el acid-rock desarrollado en la zona californiana de San Francisco, los Jefferson Airplane lideraron las posturas vitales del hippismo, establecieron en su lírica combativos y críticos postulados ideológicos en contra de las usuales pautas de conducta sociales estadounidenses y enarbolaron la bandera de una juventud hastiada de un contexto político con el que no se sentían identificados. La idea de formar a los Jefferson Airplane (nombre procedente del intérprete de blues Blind Lemon Jefferson) partió de Marty Balin, un cantante de delicada vocalidad que había estado en el grupo The Town Criers y que su apego a la música folkie le había llevado a compartir amistad con el guitarrista Paul Kantner. En verano de 1965 a Balin y Kantner se les unieron la cantante Signe Anderson, el guitarrista y vocalista Jorma Kaukonen, el bajista Jack Casady (anteriormente estuvo brevemente Bob Harvey) y el batería Skip Spence (que sustituyó a Jerry Peloquin). Spence, que había intentado sin fortuna incorporarse como guitarrista al grupo Quicksilver Messenger Service y tras participar en el primer disco de los Jefferson Airplane abandonaría el grupo para fundar Moby Grape. Ese primer disco sería "Takes off" (1966), trabajo que publicarían tras firmar con la RCA y conseguir un importante seguimiento popular gracias a sus directos en el Club Matrix, propiedad de Marty Balin.Este album debut es un Lp de tendencias folk-rock dominado por Balin que pasó bastante inadvertido entre el público en general, aunque entraría en listas en el puesto número 128.Tras su publicación, Spence dejaría el grupo, al igual que la vocalista Signe Anderson, quien sería sustituída por Grace Slick, antigua componente de Great Society. El lugar en la batería lo ocuparía Spencer Dryden, ex miembro de The Ashes. El debut de Slick con la banda sería el fundamental "Surrealistic Pillow" (1967), probablemente el trabajo más famoso de los Jefferson Airplane, que conseguiría triunfar en sencillo gracias a dos composiciones que Grace había escrito en su época de Great Society, "Somebody to love" (número 5) y "White rabbit" (número 8).Este disco abrazó apariencias más psicodélicas sin perder un vistazo al folk-rock, convirtiendose en una de las obras más clásicas del período lisérgico con sus materias sobre drogas y hedonismo sexual. La espléndida vocaldad de Grace Slick y las composiciones más complejas y maduras les llevaron a ocupar puestos de privilegio en el box office americano, consiguiendo llegar hasta el top 3. 1967 supuso un gran año para la banda pues triunfaron en el festival de Monterrey y publicaron un segundo disc... historia completa »