Historia de Mariah Carey en MúSiCaMaNía

Mariah Carey nació el 27 de Marzo de 1970 en Long Island, NY, USA. Su madre es irlandesa y su padre venezolano. Desde los dos años Mariah demostró su talento para la música al tener un oido y una voz excepcionales, por lo cual su madre la llevó a clases de canto desde los 4 años de edad. Sus padres se divorciaron cuando ella contaba tan solo con tres años, y ella y su hermano Morgan se quedaron con su madre, pero su hermana mayor Alison se fue a vivir con su padre. Mientras Mariah todavía estaba en la escuela secundaria, su hobby era viajar hasta Manhattan para grabar sus propios demos, eso sí, siempre y cuando convenciera a su madre de que no iba a dejar sus estudios. Rara vez se la veía fuera de la escuela y es debido a esto que la apodaron "Mirage" (Espejismo). Pero cuando se graduó, decidió mudarse a New York y alquilar un apartamento con varias amigas, otras chicas con aspiraciones de llegar a ser cantantes, escritoras y actrices. Al principio, las cosas fueron bastante ásperas, y Mariah tuvo que tomar varios empleos de esos menos deseados, como por ejemplo en una peluquería donde el dueño trató de que cambiará de nombre y, después de rehusarse, fue despedida. Finalmente, el gran salto estaba por darse, ya que fue contratada como corista de la cantante Brenda K. Starr. En una noche de festejos por el lanzamiento de uno de los álbumes de Brenda, un demo de Mariah llegó a manos de Jerry Greenburg pero éste no llegó a oírlo debido a que Tommy Mottolla (que por aquel entonces lideraba lo que era CBS Records) se lo arrebató de las manos. Tommy escuchó la cinta e instantáneamente se enamoró de la futura diva; pero había un problema : Mariah olvidó poner su nombre y número de teléfono en el cassette!. Tommy quedó tan alucinado por su voz que, finalmente, Mariah firmó contrato con tan solo 19 años de edad. Ella era exactamente lo que buscaba CBS. Con una lista llena de viejas estrellas que grababan cada vez menos, fue la joven y brillante estrella que ellos necesitaban tan desesperadamente. Sony Music pronto compró CBS, acoplando sus brazos de distribución (Columbia y Epic). Mariah estaba lista para arrasar al mundo cual tornado, gracias al soporte de uno de los "monstruos" más grandes de la música de todo el planeta. En el Otoño yankee de 1990, "Vision of love", primer single de Mariah, salió a la venta, junto con el álbum autotitulado "Mariah Carey". En 10 semanas, el single escaló al tope del chart de la revista Billboard de singles , dándole el primero de sus Nº 1. El siguiente corte fue "I don't wanna cry", una balada tierna que tenìa planeado dejarla para su segundo álbum pero la compañía insistió tanto que la convenció y acertó, ya que se transformó en un nº 1 en pocas semanas. Sobre ruedas de este éxito vino el otro corte, con una onda bailable y disco, " Someday" se convirtió en otro nº 1. Por último, "Love takes time" fue lanzado al final de la Primavera de 1991, y , como no podía ser de otra manera, fue el 5º nº 1 de Mariah. Durante el torbellino que fue la publicidad del disco, ella apareció en "Soul Train", "The Tonight Show" de Johnny Carson, y en "The Arsenio Hall Show", para finalmente presentarse en ante millones de espectadores en la entrega de los premios Grammy, cantando su primer gran éxito. El álbum "Mariah Carey" vendió 12 millones de copias alrededor del mundo y le daba el record de tener 4 singles consecutivos como nº 1. Mariah había llegado para quedarse porque esa noche ganó 2 Grammys : Mejor artista nuevo y Mejor performance de vocalista pop ("Vision of love"), los cuales se agregaban a los premios de American Music Awards, 3 premios Soul Train (Mejor artista nuevo,canción y álbum) y los Billboard Awards. A finales de 1991 se lanza al mercado el disco "Emotions", cuyo primer single fue el tema que da título al CD y que rompió todas las barreras que lo separaban del Nº1, otorgándole a Mariah su quinto Nº1 consecutivo, algo que no se lograba desde la época de los Jackson 5. "Make it happen" y "Can't let go" fueron los singles que le siguieron y ambos alcanzaron a estar entre los 5 primeros. Este álbum le da 2 nominaciones para los premios Grammy : Mejor vocalista femenina y Mejor productor (Walter Afanasieff), como así también un American Music Award por la Artista Femenino Favorito de Soul/R&B. Para su 3ª placa, Mariah decide experimentar con un nuevo formato musical, el de los desenchufados de la MTV. "MTV Unplugged" aparece en 1992 y le da su 6º Nº1 con el cover "I'll be there" (que irónicamente había sido un Nº1 de los Jackson 5). Es el disco más vendido de la serie de MTV en todo el mundo, alcanzando los 5 millones de copias en todo el mundo, mientras el video llegó hasta las 250 mil copias. Su 4º álbum, el de mejor ventas hasta hoy con 24 millones en todo el mundo, fue "Music box"; lanzado en el Otoño de 1993. El primer single, "Dreamlover", capturó el espíritu de la música pop, llevándola otra vez al tope de las listas. Con esto logra un record, convirtiéndose en la primer artista en toda la historia de la música en tener absolutamente a todos y cada uno de sus primeros 9 singles en la lista de hits del top 10. "Hero", el 2º single, le da al público un poderoso mensaje acerca de encontrar fuerzas dentro de uno mismo, y se transforma en su 8º Nº1. Luego vino un cover de uno de los temas que ella amaba en su adolescencia : "Without you", que se convirtió en un top 5. El single final del disco fue "Anytime you need a friend", con melodías gospel que la ayudaron a subir al top 10. El remix del single marcó una de las obras musicales últimas de David Cole (C&C Music Factory), quien pronto moriría víctima del virus del SIDA. Si el hecho de promocionar el álbum no era suficiente trabajo para ella, encontró un lugar en su agenda para grabar junto a Luther Vandross el cover "Endless Love", incluído en el CD "Songs" de éste último. Estaba todo dado para que la canción alcanzara el Nº2 de los charts a finales del '94, lo que de por sí lo transformaba en la remake de una canción de los '80 más exitosa, que a su vez preparaba a sus fans para su próximo álbum. En Noviembre de 1994, Mariah lanza la fenomenal y exitosa colección de canciones navideñas en el álbum "Merry Christmas". Se convirtió en uno de los álbumes de Navidad más vendidos de toda la historia (con 8 millones en todo el mundo). Por si fuera poco pasó a ser el álbum extranjero más vendido de Japón. En Septiembre de 1995, después de casi un año, Mariah lanza un nuevo single: "Fantasy". Corte que originalmente se pensaba lanzar a inicios de Septiembre, la fecha de entrega de los promocionales se tuvo que adelantar para fines de Agosto a causa de una copia pirata de una de las mezclas, la cual había sido robada del estudio. El single debuta Nº1 en las listas de Hot R&B y Dance, haciéndola acreedora del título de la primer mujer, segundo artista en toda la historia, en tener un single debut en el Nº1 nuevamente. El álbum "Daydream" debutó también en el Nº1 de los charts del Pop y el R&B (rhythm and blues), consiguiendo 9 discos de platino hasta el día de hoy. El 2º single fue "One sweet day", con colaboración de los Boyz II Men, que también debutó en el Nº1, lo que la convirtió en la primer artista en tener los 2 primeros singles compitiendo cara a cara por la cima del ranking. Pero este 2º single estuvo 16 semanas al tope de las posiciones, rompiendo el record anterior de 14 semanas que poseía el tema "I'll make love to you" de los propios Boyz II Men y también "I always love you " de Whitney Houston. "Always be my baby", el 3º single, debuta en el Nº2 de los charts , impulsado por el remix de JD (Jermaine Dupri), con la colaboración de Da Brat y Xscape. Una semana después de su debut desplaza a "Because you loved me" de Celine Dion en la cumbre del chart. Las ventas de Daydream la transforman en la cantante que más vendió en los '90, como así tambien en la primer artista en tener 3 albumes de estudio que superaron la barrera de los 8 millones de copias vendidas por cada uno. En Septiembre de 1997 se edita en LatinoAmérica el compacto "Butterfly", cuyo primer single ("Honey") es un Nº1 instantáneo en todo el mundo y, de acuerdo con Billboard es su tercer single que debuta en un Nº1 y su Nº 12 desde el inicio de su carrera, consagrándola así como la vocalista con más singles en el Nº1 de toda la era del rock. Unicamente 6 singles debutaron en el Nº1 y 3 de ellos pertenecen a Mariah. El segundo single es "My all" y es el 13º Nº1 de la diva y posee disco de platino. "Butterfly" lleva vendidas 8 millones de copias hasta el momento. A finales del '98 se lanzó "#1's", una especie de grandes éxitos pero que ella misma se encarga de aclarar en su "carta abierta a sus fans" que son "sólo" sus 13 Nº 1 hasta la fecha, más bonus tracks de lujo como por ejemplo la nominada al Oscar "When you believe" a dúo con Whitney Houston extraída de la película "El Príncipe de Egipto", o el single "I still believe" una exquisita balada que muestra su lado más tierno. También se pueden encontrar participaciones de JD en "Sweetheart" o la de Brian McKnight en "Whenever you call". Mientras su vida personal tuvo solamente éxitos, su vida privada alterno entre altas y bajas. En 1993 Mariah se casó con el hombre que la descubrió como cantante, el empresario de Sony Records Tommy Mottolla. Pero esta unión llega a su fin en el Verano de 1997. Las malas lenguas dicen que Mottolla la controlaba de tal manera que la había convertido en una prisionera virtual en su mansión del estado de N.Y., que dicho sea de paso ella había elegido por su cercanía con el "Rye Playland", uno de sus lugares preferidos cuando era niña y en donde se filmó el video de "Fantasy". A principios del año 2000, esta casa fue destruida por el fuego, bajo circunstancias no muy claras... Mottolla se oponía a que Mariah tuviera una carrera tan vertiginosa y que estuviera en permanente contacto con raperos y productores de rhythm and blues. Los rumores dicen que Mottolla fue demasiado lejos al prohibirle contratar bailarines "atractivos" para sus videos. Pero no todo ha sido tan deprimente para ella : donó más de 1 millón de dólares de su cuenta personal a la Fresh Air Fund de New York, que ayuda a niños desamparados o menos pudientes. En 1994, la Fundación nombra a uno de sus campos con su nombre. También se lanzó con su propio estudio de sonido, llamado "Crave"; que con el tiempo tuvo que cerrarse. * - En Julio de 1999 entra en el Libro de Guiness de los records como la cantante con más números 1 de la historia de la música; y corrobora ese título el 29 de Septiembre de ese mismo año al lograr su 14º nº1 con el single "Heartbreaker", que permaneció 2 semanas en esa posición; lo que además le significó otros records como ser: la única cantante de toda la historia en tener un nº1 por cada año de la década del '90; además batió a The Beatles al conseguir 60 semanas acumuladas al tope de las listas y sólo le queda por batir a Elvis que tiene 80 semanas. * - El 9 de Diciembre de 1999 recibió el premio que, quizás, sea el más importante de su carrera: el del "Artista de la Década" otorgado por Billboard, debido a sus logros en los '90s. Casi un mes después fue galardonada en los American Music Awards (el 17 de Enero de 2000) con un premio especial por sus logros en el mundo de la música. Pero no todo quedó en eso, porque en Febrero de ese año consiguió su 15º Nº 1 con "Thank God I Found You", un trío con 98º y Joe y, aunque sólo permaneció 1 semana, le sirvió para ampliar la brecha que la separa de las demás cantantes. * - El 25 de julio de 2001, Mariah sufre una crisis psíquica y física que la lleva a internarse en un hospital cercano a New York. El excesivo trabajo al cual se la sometía la fue desgastando cada vez más hasta dejarla en un estado de stress crítico. Mientras esto ocurría, Loverboy ubicaba el puesto 2 de los Hot 100 de Billboard. El single fue el más vendido de esa semana, superando incluso al primero de la lista de los Hot 100 ('Bootylicious' de Destiny's Child). Tranquila y confidente, Mariah dijo alguna vez "...seguiría grabando álbumes toda mi vida, mientras haya álguien que quiera oir mi música". Si fuera por nosotros, tendrías vida eterna...Porque tu sabes, Mariah, que como nosotros nadie te ha amado ni te amará...

Lleva muchos años en esto y aunque cultiva una actitud “Forever Young” no es ninguna novata. Más de 10 años liderando las listas Pop y R&B. Y no sólo eso, es capaz de llegar al corazón de sus fans y parar los pies a más de un suicida, recordándonos que hay un “Hero” dentro de cada existencia mediocre. Embajadora de las curvas de cadera generosas –al estilo Jennifer Lopez- y de los pechos inflados –al estilo de todas las demás- las mejillas de Mariah Carey transpiran sentimiento hacia sus fans a las que mima a tope con frases soltadas en pleno concierto como: “Puedes hacer todo lo que quieras hacer. Nunca te rindas y créete que puedes cumplir tus sueños”. Lleva vendidos 150 millones de discos, 14 de sus singles han sido número 1 (sólo superada por los Beatles y Elvis), tiene el récord de semanas en la cima de las listas norteamericanas (60) y su nueva discográfica, Virgin, le ha prometido 25 millones de dólares por álbum, empezando por la banda sonora de su primera película: “Glitter”. Tal y como ella reconoce, aparte de cantante es una entrepreneur con puño de acero pero guante de terciopelo: es coautora y coproductora de sus canciones y le gusta controlarlo todo en los videoclips y en el resto de fases de la fabricación de sus bombazos. Todo con la misma suavidad con que años atrás acarició en medio del ajetreo de una fiesta la mano de Tommy Mottola, directivo de Sony, mientras le entregaba una maqueta en cassette. En un tiempo récord, 10 meses, ya había empezado la ascensión hasta la cumbre del showbusiness. Fue la gran oportunidad para esta chica de Nueva York, de padre venezolano (ingeniero aeronáutico) y madre irlandesa (cantante de ópera), que recibió sus primeras clases de canto en casa, que en la escuela primaria ya componía sus propias canciones, y que tuvo que pagarse el alquiler haciendo de camarera en 20 restaurantes diferentes, de guardarropía, de chacha de salón de belleza y de voz “de fondo” de otras cantantes. En 1990 saca su primer álbum, “Mariah Carey”, que vende 6 millones de copias, se cuela como número 1 con varios de sus singles y le chorrea diversos Grammys como cantante revelación. Su relación laboral con su príncipe azul, Tommy Mottola, sigue en boda y, después de muchos negocios juntos y demasiadas presiones, termina en divorcio. Liberada, se marca unas juergas impresionantes y tiene un carrusel de novios: Derek Jeter (jugador de béisbol), David Fumero (bailarín), Q-Tip (rapero) hasta desembarcar en el cantante latino Luis Miguel. Los nuevos ambientes la acercaron al hip hop, de donde alquila a varios colaboradores como los raperos Puff Daddy o Jay-Z. Por las ondas de FM volaba su disco “Butterfly”. En el 98 sube al trono de las divas al grabar para la cadena “VH1” el concierto especial “Divas Live”, junto a Céline Dion, Gloria Estefan, Aretha Franklin y Shania Twain. Su disco "Glitter", ambientado en los sonidos de los años 80, será el bombazo “revival” de finales del 2001, año en que ha visto su entrada en el cine, con paso firme, como en todo lo demás.

La carrera de Mariah Carey constituye material de leyenda. Desde que comenzó su carrera, Mariah se ha convertido en la artista femenina que mejor vende, habiendo obtenido también 15 singles número 1 y dos premios Grammy. Además, se convirtió en la única artista en conseguir números 1 en cada año de la década de los 90 y, con "Heartbreaker", sobrepasó a los Beatles como la artista que ha pasado más semanas acumuladas en la lista de los 100 singles más calientes del Billboard. Poseyendo un registro de cinco octavas en su voz, Mariah ha probado que está igualmente cómoda tanto cantando baladas como canciones de pop, añadiendo en muchas ocasiones elementos de dance y hip-hop en las mezclas. Lo que quizás sea más impresionante es que ella misma escribe todo su material. En mayo de 2002, Mariah firmó un contrato exclusivo con Universal/Island Records. Además, ha fundado su propio sello, MonarC Music. El primer lanzamiento de este sello será el siguiente disco de Mariah que saldrá el 10 de diciembre de 2002. Este nuevo trabajo ve como la diva de la canción compone y produce junto a nombres como los de Jimmy Jam, Terry Lewis y Jermaine Dupri entre otros. El disco, el cual líricamente es muy personal, destaca la voz impresionante de Mariah, composición prolífica y una versatilidad increíble. Esto es evidente en el primer single, la balada épica "Through The Rain", la cual es un ejemplo perfecto de lo que Mariah sabe hacer mejor. Nacida en Long Island, Nueva York, hija de un ex cantante de ópera y profesor de canto -- y nombrada tras la canción "They Call The Wind Mariah" procedente del popular musical de Lerner y Loewe Paint Your Wagon -- Mariah comenzó a cantar a los cuatro años, comenzando a escribir sus propias canciones cuando empezó secundaria en el colegio Oldfield. Se mudó a Nueva York el día después de graduarse en el Instituto. Enseñando sus talentos como compositora y cantando para actos locales, obtuvo la atención de la industria musical por primera vez cuando grabó las vocales de fondo para Brenda K. Starr, la cual le dio la maqueta de la grabación al jefe de Sony Music Tommy Mottola en una fiesta. Tal como dice la leyenda, Mottola la puso en su coche al abandonar la fiesta e inmediatamente le dijo a su chófer que le llevase de nuevo a la fiesta para que pudiera conocer a la cantante. Poco después, Mottola le firmó un contrato a Mariah con Columbia Records. Su debut homónimo para Columbia, lanzado en 1990, contenía cuatro singles número 1 extraordinarios: "Vision Of Love", "Love Takes Time", "Someday" y "I Don't Wanna Cry", y la llevó a los premios Grammy en los que estuvo nominada a Mejor Artista Nueva y Mejor Vocalista femenina. Su trabajo del año siguiente, EMOTIONS, fue otro éxito demoledor, siendo la canción del título su quinto número 1 consecutivo y otras dos canciones -- "Can't Let Go" y "Make It Happen" -- llegando al Top 5. Su siguiente trabajo, el EP MTV UNPLUGGED, consiguió otro número 1 con su versión del "I'll Be There" de los Jackson 5. MUSIC BOX (1993) se convirtió en su disco más vendido hasta la fecha, con "Dreamlover" y "Hero" llegando a lo más alto de las listas, y fue seguido por el MERRY CHRISTMAS de 1994, que contenía otro éxito, "All I Want For Christmas Is You". DAYDREAM (1995) contenía el discotequero "Fantasy", que debutó en el número 1 -- convirtiendo a Mariah en la segunda artista y primera de las femeninas en la historia en conseguir esa proeza. El siguiente single, "One Sweet Day" (grabado junto a Boys II Men), hizo lo mismo y se mantuvo en él 16 semanas, que establecieron un nuevo récord. BUTTERFLY (1997) reveló un sabor aún más hip-hopero que su predecesor, consiguiendo éxitos con "Honey" y "My All". El año siguiente vio cómo salía la colección de grandes éxitos #1'S, la cual incluía una canción nueva, "When You Believe" (de la película El Príncipe De Egipto), un dueto con Whitney Houston, uniendo, por tanto, a las dos artistas femeninas más exitosas de la historia del pop. RAINBOW, con su número 1 "Butterfly", le siguió en 1999. En 2001, Mariah firmó un contrato con Virgin Records, que sacaron GLITTER, la banda sonora de la película del mismo nombre que incluía a Mariah en su primer papel protagonista. También ha salido en las películas The Bachelor (1999) y Wisegirls (2002). Mariah ha ganado muchos premios a lo largo de su carrera, incluyendo 2 Grammys, 8 American Music Awards, el premio Billboard a la "Artista De La Década" y el premio del World Music a la Artista Femenina Que Mejor Ha Vendido En El Milenio, por nombrar unos pocos. Sus numerosos éxitos y carrera sin precedentes son el testamento de su creatividad y talento. Que representen sólo el principio es un hecho increíble.

El destino de Mariah Carey era de ser una diva, por eso es fácil olvidarse de lo humilde que fue su niñez. Después de todo, los que se le acercan ahora lo hacen desde una punta de su limosina. Quizás sea así como ella lo quiera. Pero hasta con su alcance de cinco octavos, Carey sabe que solo con trabajo se puede alcanzar la apropiada nota. Mariah nació el 27 de marzo de 1970. Sus padres, Alfred y Patricia, la nombraron en homenaje al musical “Paint Your Wagon”. Alfred era un ingeniero negro de Venezuela. Patricia era una maestra de canto y cantante de opera. Carey esta orgullosa de su procedencia multi cultural, pero se acuerda que la familia de la madre “prácticamente la abandonaron cuando se casó con mi padre”. No paso mucho tiempo hasta que ella comenzó a pensar donde exactamente, eso la dejaba. Efectivamente la dejó sin padre. Después de sufrir con bombas puestas en sus autos y envenenamiento de sus perros, Alfred y Patricia se divorciaron, con Patricia quedándose con Mariah, quien tenia solo tres años en esa época y su hermano Morgan, quien sufría de epilepsia. Básicamente, Mariah pasó su niñez como una nómade, viviendo de casa en casa con la radio como su única niñera. El difícil periodo formó una relación muy fuerte entre Mariah y su madre. “Ella me dio la confianza que yo podía hacer esto”, explicó Mariah en los comienzos de su carrera. Y hacerlo podía. Con solo tres años, Mariah le corregía los errores gramaticales a su madre… en italiano! Otras influencias fueron los disco de soul de su hermano mayor y sus álbumes de gospel. “Es difícil de explicar”, ha dicho. “pero algunas veces cuando canto gospel, todo parece estar bien. No pienso. No se como voy a cantar la línea que viene porque me dejo llevar. El coro esta como gemiendo y hay un sentimiento espiritual que levanta a todos, eso viene de algún otro lado”. La música de artistas de gospel como las Clark Sisters y Vanessa Bell Armstrong era bien imponente, pero en su mayoría, Mariah cantaba ritmos del pop como “My Funny Valentine” a los amigos músicos de sus madre. Y cuando se iba para Manhattan después de un desinteresado día en la secundaria de Harborfields High en Greenlawn, N.Y., Mariah trabaja escribiendo sus futuros éxitos con el tecladista Ben Margulies en la parte de atrás de su taller de carpintería. Carey dejó la escuela cuando tenia 16 años. Fue una época dura. Vivía comiendo solo pan, lloraba todas las noches y pasaba sus días barriendo los rulos de otros en peluquerías del barrio. Pero igual todavía estaba componiendo su música y mandando demostraciones de su música a empresas discográficas. Su inspiración nunca estaba muy lejos. Al año siguiente escribió “Vision of Love”. Su mejor oportunidad llego en 1988, cuando pasó a ser una vocalista de fondo para Brenda K. Starr. La autora de “I Still Believe” (Todavía Tengo Fe) tenia bastante confianza en su joven protegida y, en una fiesta de gente de la industria, le urgió a Carey que le insista a Tommy Mottola, el presidente de Sony Music, que tome su cassette de presentación. “Otro cassette más”, pensó el ejecutivo. Pero cambió de idea rápidamente. Después de escucharlo una sola vez, ordenó que su limosina de la vuelta y se fue a buscar a Carey. No pasó mucho tiempo antes que la madre de Mariah andaba buscando contratos por ahí y la cantante firmó con la empresa discográfica Columbia. Mottola usó su increíble cassette de presentación para tentar al gran armador de artistas Don Ienner, el ejecutivo responsable por construir a Whitney Houston a una sensación en el mundo del pop, a su compania. Lo logró y comenzaron a crear a Mariah Carey. Se presentaba en convenciones de negocios de discos, se pasó casi un año en reuniones con gente de las radios y trabajó duro en su álbum de debut. Ienner trajo productores como Narada Michael Walden del equipo de Whitney Houston y a Rhett Lawrence del equipo de Michael Jackson. A su propio crédito, Carey le dijo que no a los servicios de Walden, quien ella consideraba que trabajaba demasiado pop. La voz de Carey, un instrumento tan poderoso y perfecto como un Stradivarius, terminó haciendo el trabajo por ella. Lanzado en 1990, el álbum de Mariah Carey fue uno de los álbumes más promocionados en la historia de Columbia y con una variedad de éxitos como “Vision of Love”, “Love Takes Time”, “Someday” y “I Don’t Wanna Cry”, Mariah había llegado. Por más que algunos críticos la denominaron una “Whitney suave”, la misma Carey no estaba bajo ninguna ilusión en cuanto se refería a su amor por la música romántica. “Hay momentos en que uno no se puede resistir a ese sonido”, dijo en 1994. “Se gente se emociona con esa música y aparte los puede ayudar. Una persona podría decir que (el éxito de 1993) “Hero” (héroe) es una barato pedazo de basura, pero otra persona me puede escribir una carta que dice “He considerado suicidarme cada día de mi vida por diez años hasta que escuché esa canción y me di cuenta que solo yo puedo ser mi propio héroe”. Así que uno lo puede criticar hasta el fin del tiempo, pero de muchas maneras yo he hecho mi trabajo”. Uno de los trabajos de Carey era de mantener una feliz unión entre su gran habilidad técnica y gran grandes expectativas de la empresa discográfica. Después de ganar el Grammy al mejor artista nuevo, rechazó comenzar a hacer tours para concentrarse en los soberbios álbumes como “Emotions” de 1991 y “Music Box” de 1993. Columbia se comprometió a promover el álbum “Daydream” de 1995 por un año entero. Pero después del éxito de “One Sweet Day” con Boyz II Men, el cual estuvo como numero uno en los rankings por 16 semanas, el álbum se vendió prácticamente solo. En 1993 Mariah se casó con el jefe. Después de una ceremonia con invitados como Bruce Springsteen y Barbra Streisand, Mottola y Carey armaron una enorme mansión en Hundson Valley de Nueva York, completo con caballos, perros “Jack Russell” y la colección de armas de Mottola. “La gente se cree que ahora esta hecha”, dijo el productor Walter Afanasieff en 1995. “es casi lo exactamente opuesto. Tommy la empuja a ella más duro que a cualquier otra artista; no para contestar a sus críticos, pero porque es tan talentosa…ella sabe que tiene que trabajar más fuerte para probar su talento”. Ya en 1996, Mariah había vendido 75 millones de discos por todo el mundo. Mientras que la participación de Ol’ Dirty Bastard en “Fantasy” de Mariah le dejó saber a su audiencia que de vez cuando se animaba a bajar la ventana de su limosina, el lanzamiento de “Butterfly” que siguió fue una completa declaración de su independencia, con la tímida y virgen Cenicienta ahora en tacos altos. En marzo de 1998, Carey, quien tenia ya un inestable casamiento que estaba siendo reportado en todos los diarios, obtuvo un rápido divorcio de Mottola en la República Dominicana. Luego llevó a Derek Jeter a jugar a la pelota, cambió de agencia de talento y agarró la calle con un celebrado tour. Como el título lo prometió, dejó su caparazón y pasó por una metamorfosis que la transformó en una crecida y madura estrella en la mega-producción de VH1 “Divas Live”, cambiando talento con Aretha Franklin. Todavía continua viviendo esa vida de la diva: su álbum de grandes éxitos llevó el modesto nombre de “Numero unos”, su dúo con Whitney Houston en 1998 “When You Believe”, es más conocido por como Mariah lo trató como una parada de divas que como una simple colaboración. Una vez se rehusó a dar una entrevista hasta que no le trajeron un cachorrito para acariciar. En su video para “Heartbreaker”, protagonizó el papel de la traviesa Mariah y la buena y en una de sus más famosos incidentes, ella “no hace escaleras”. También ha tomado “I Still Belive” de Brenda K. Starr y lo ha llevado a los más alto en los rankings, ha roto el récord de los Beatles por la mayor cantidad de semanas como numero uno con su lanzamiento “Heartbreaker” y ha hecho un dúo con el rapper Jay-Z. “Rainbow” quizás no haya llegado a ser numero uno, pero los éxitos del álbum asistidos por Jermaine Dupri muestran que la cantante tiene todavía el oído de las calles. Y mientras hacia todo esto, donó $1 millón usd a un campo de verano para chicos de bajos recursos, llevó a los beneficiarios de sus obras de caridad a los premios de “American Music” del 2000 y le dio tributo a Diana Ross en el evento “Divas 2000”. Y aun todavía te puede hacer el pelo, si así lo quisieras. No, Mariah no se olvida. Y eso es lo que en realidad hace un diva.

.::. MARIAH CAREY .::.

BIOGRAFÍA DE MARIAH CAREY

HISTORIA